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공간 오디오 탐구: 무엇인지, 어떻게 사용하는지, 왜 중요한지
공간 오디오는 전통적인 스테레오를 훨씬 뛰어넘어 우리가 소리를 경험하는 방식을 재구성하고 있습니다. 음악, 영화, 게임 또는 VR 작업을 하든, Dolby Atmos, Apple Spatial Audio, AMBEO 2-채널 공간 오디오와 같은 공간 포맷이 새로운 표준이 되어가고 있습니다. 그리고 Dear Reality의 강력한 플러그인인 dearVR PRO 2, dearVR MONITOR, dearVR AMBI MICRO와 같은 도구 덕분에 공간 오디오 제작이 그 어느 때보다 접근하기 쉬워졌습니다.
공간 오디오란?
스테레오(좌/우)나 심지어 서라운드 사운드(앞/뒤)와 달리, 공간 오디오는 세 번째 축인 높이(height)를 추가하여 완전한 360° 몰입형 사운드스테이지를 제공합니다. 이는 우리가 실제 생활에서 자연스럽게 듣는 방식을 반영하는 경험을 선사합니다.
DearVR PRO 2는 이 3D 공간 어디에서든 소리를 배치할 수 있게 해주며, 바이노럴 및 앰비소닉스부터 다중 스피커 배열까지 다양한 포맷을 지원합니다. 전용 믹싱 룸이 없어도 dearVR MONITOR를 사용해 다양한 환경을 시뮬레이션하고 헤드폰으로 공간 믹스를 테스트할 수 있습니다.
왜 지금 중요한가?
공간 오디오는 더 이상 틈새 시장이 아닙니다. 넷플릭스는 이를 표준으로 통합했고, Apple 기기는 네이티브 공간 오디오 재생을 제공합니다. Dolby Atmos는 영화관에서 거실로 확장되었습니다. 아티스트, 사운드 디자이너, 엔지니어 누구든 공간 포맷으로 작업하는 것이 빠르게 필수가 되고 있습니다.
바이노럴 오디오 & HRTF
공간 현실감의 핵심은 바이노럴 오디오로, 이는 우리의 귀가 방향과 공간을 해석하는 방식을 모방합니다. 이에는 두 귀 간 시간 및 레벨 차이(ITD/ILD)와 같은 정신음향학 원리가 적용됩니다. 헤드 관련 전송 함수(HRTF)를 사용하여 dearVR PRO 2와 dearVR MONITOR 같은 도구는 이러한 효과를 디지털로 재현해 헤드폰을 통해서도 생생한 결과를 제공합니다.
공간 오디오 제작: 스튜디오 불필요
공간 및 몰입형 오디오를 제작하는 데는 녹음과 처리, 두 가지 주요 방법이 있습니다. 최상의 결과를 위해 종종 두 방법이 결합됩니다. 공간 오디오를 포착하기 위한 다양한 녹음 기술과 기술들이 존재합니다.
바이노럴 헤드: Neumann 바이노럴 헤드(일명 더미 헤드)는 바이노럴 오디오 캡처를 위한 업계 표준입니다. 두 개의 전방향성 마이크 캡슐이 귀에 내장되어 있어 매우 현실적이고 ‘인간적인’ 사운드를 녹음합니다. 더미 헤드는 일반 스테레오 마이크 설정에 비해 원래 청취 환경을 훨씬 정확히 재현합니다. 청취 방향은 머리가 향하는 방향으로 고정되어 있어(헤드-락 오디오) 사용자가 청취 장면에서 위치나 회전을 변경하는 경험은 제공하지 않습니다.
앰비소닉 마이크: 4개의 카디오이드 캡슐이 앰비소닉(정사면체 배열) 패턴으로 정렬된 독특한 유형의 마이크입니다. 저희 소프트웨어 디코더 dearVR AMBI MICRO를 사용해 녹음된 소리는 개별 채널로 분리되어 추가 처리가 가능합니다. 이들은 사용하기 쉽지만 특정 오디오 인터페이스 입력 배열이 필요합니다. 오디오는 앰비소닉스 A-포맷으로 캡처되어 B-포맷으로 디코딩됩니다. 결과 오디오는 네 개의 방향 채널로 전달됩니다.
X = 깊이 축 (앞-뒤)
Y = 너비 축 (좌-우)
Z = 높이 축 (상-하)
W = 압력/전방향 채널 (모든 방향에 동일한 이득 및 위상)
인이어 마이크: 현실적인 머리 느낌의 오디오 캡처에 효과적이며, 헤드 마운트 카메라(또는 고프로)와 함께 사용 시 특히 유용합니다. 바이노럴 헤드보다 저렴한 공간 오디오 캡처 시스템이지만, 착용자가 만드는 일부 소음을 함께 녹음하는 단점이 있습니다.
다중 마이크 배열: 특정 공간 마이크가 없을 경우, 여러 방향에서 소리를 포착할 수 있는 효과적인 다중 마이크 배열을 만들 수 있습니다. 이 기법은 일반 모노 마이크(또는 맞춤 공간 마이크)를 다양한 패턴으로 배열하여 의도한 공간을 캡처합니다. 이 방법은 더 많은 유연성을 제공하지만 연습과 추가 후처리가 필요합니다.
포인트 앤 팬: (일명 포인트 소스 녹음) 단일 모노 마이크를 사용해도 올바른 처리를 통해 공간적 결과를 얻을 수 있습니다. 이 기법은 모노 마이크로 가까이서 소리를 캡처하고, 공간 처리 소프트웨어(예: dearVR PRO2)를 사용해 디지털로 공간화합니다. 채널 또는 객체 기반 오디오에 적합하며, 어떤 공간, 서라운드 또는 3D 스피커 설정에도 방송용으로 변환할 수 있습니다. 이 방법은 초보자나 제한된 예산으로 DIY 방식의 몰입형 오디오를 만들고자 하는 이들에게 최적입니다. 그럼에도 불구하고 전문 환경에서도 사용되며 매우 현실적인 결과를 낼 수 있습니다.
헤드폰 & 가상 믹스 룸
표준 헤드폰도 올바른 도구를 사용하면 진정한 공간 오디오를 제공할 수 있습니다. DearVR MONITOR는 모든 헤드폰을 프로페셔널 공간 오디오 환경으로 바꾸어 스테레오부터 9.1.6까지 다양한 설정을 시뮬레이션합니다.
사운드바 & 크로스토크 캔슬레이션
헤드폰이나 스피커 배열만큼 정밀하지는 않지만, 크로스토크 캔슬레이션이 적용된 사운드바는 3D 오디오를 근사치로 구현할 수 있습니다. 이러한 설정은 헤드 트래킹과 실시간 필터링의 이점을 누리지만, 주로 홈 엔터테인먼트에서 더 흔하며 제작 환경에서는 드뭅니다.
마지막 생각
스마트하게 녹음하세요: 공간 오디오는 후처리에서 수정하기 어렵습니다.
일관성을 유지하세요: 프로젝트 전반에 걸쳐 같은 마이크 유형과 공간 처리를 사용하세요.
연습하세요: 세션에 뛰어들기 전에 장비와 플러그인을 충분히 익히세요.
일관성을 유지하세요: 다른 마이크 유형을 섞으면 몰입감이 깨질 수 있습니다.